top of page
YANXU
STUDIO
Art works
我近期的个人创作习惯利用脑海中的图像或是记忆进行重构叙事，创造游离于现实与非现实之间的一个个荒诞的场景，从具象连接抽象、表现的元素。记录着当今社会的进程与历史的碰面，个人与世界的沟通以及个人经验与文学著作产生的冲突与颠覆，这些可能是反叛的，可能是温情的，也可能是麻木的……
——阎煦
分羹
Food Fight
2024
100cm（Height） x 100cm（Width）
oil on canvas
简介：在这幅作品中，我描绘了一群背对着画面的人们，似乎正在争相抢夺某种未明确指出的东西。整个画面充满了隐晦与不确定的气氛，除了人物之外，许多地方都无序且矛盾。通过这种设计，作品的核心旨于揭示一个荒谬的世界，一群乌合之众：无论社会阶层、职业背景，人们为了利益不择手段地进行哄抢，都想分得一杯羹。这种现象在现代社会中屡见不鲜，揭示了人类在面对利益诱惑时的盲目与贪婪。通过隐晦的表达方式，我希望观者能够从不同的角度去解读这幅作品，从而引发对社会现象的思考与讨论。
这幅作品不仅是对社会现象的讽刺，更是一种对人类行为的剖析。它提醒我们，在追求利益的过程中，我们是否忽略了更为重要的价值与道德准则。也希望透过绘画能够引发观者的共鸣，重新审视自己的行为与选择。可能大家费力去追逐的东西到头来自己都不知道自己在追逐的是什么......
2024
100cm（Height） x 100cm（Width）
oil on canvas
简介：在这幅作品中，我描绘了一群背对着画面的人们，似乎正在争相抢夺某种未明确指出的东西。整个画面充满了隐晦与不确定的气氛，除了人物之外，许多地方都无序且矛盾。通过这种设计，作品的核心旨于揭示一个荒谬的世界，一群乌合之众：无论社会阶层、职业背景，人们为了利益不择手段地进行哄抢，都想分得一杯羹。这种现象在现代社会中屡见不鲜，揭示了人类在面对利益诱惑时的盲目与贪婪。通过隐晦的表达方式，我希望观者能够从不同的角度去解读这幅作品，从而引发对社会现象的思考与讨论。
这幅作品不仅是对社会现象的讽刺，更是一种对人类行为的剖析。它提醒我们，在追求利益的过程中，我们是否忽略了更为重要的价值与道德准则。也希望透过绘画能够引发观者的共鸣，重新审视自己的行为与选择。可能大家费力去追逐的东西到头来自己都不知道自己在追逐的是什么......
阿尔兹海默与记忆丰碑1
Alzheimer's and the Monument of Memory#1
2024
84.5cm（Height） x 77.5cm（Width）
oil on canvas
简介：在这组作品中，我试图以一个阿尔兹海默症患者的视角，捕捉和表达关于记忆力衰退、身体退化等一系列自然规律的深刻感慨。20岁左右的年纪，正值身体最佳状态，我们永远无法真正理解这些变化。正如30岁左右的人，可能再也无法重拾当年的激情和澎湃的心态。或许是社会压力日益增大，或许是需要处理的问题越来越多。在这个信息泛滥的时代，事情淡忘得越来越快，脑海中不断重复却无法具象化。这种退化现象初见端倪，给了我们心理上的讯号。
年轻时，我对任何事情都过目不忘，对一切事物充满探索欲。然而，多年过去，暮然回首，最深刻的记忆依然是那些日子——幸福的家庭、不羁的孩子们，那个曾经以为全世界都属于你、精力用都用不完的青年，如今都在褪色，都在和你一一道别。
引入阿尔兹海默症这个概念象征着记忆的逐渐消逝甚至失失忆。而记忆丰碑则这一概念则提醒我们，尽管记忆可能会被遗忘，但那些深刻的记忆和情感却永远在我们心中留下不可磨灭的印记。这些概念不仅表达了对阿尔兹海默症患者的关怀，也强调了记忆在人类情感和历史中的重要地位。
这组作品不仅是对自然规律的反思，更是对生命旅程中每一个阶段的温暖致敬。它提醒我们，尽管体能和记忆力在衰退，但内心的成长和沉淀却是无可替代的财富。那些曾经的美好时光，虽然渐行渐远，却永远在我们心中留下深刻的印记。
希望透过绘画能够引发观者的共鸣，唤起大家对生命中每一个阶段的珍惜与感恩。让我们在面对自然规律的同时，也能感受到生命的温暖与美好。
2024
84.5cm（Height） x 77.5cm（Width）
oil on canvas
简介：在这组作品中，我试图以一个阿尔兹海默症患者的视角，捕捉和表达关于记忆力衰退、身体退化等一系列自然规律的深刻感慨。20岁左右的年纪，正值身体最佳状态，我们永远无法真正理解这些变化。正如30岁左右的人，可能再也无法重拾当年的激情和澎湃的心态。或许是社会压力日益增大，或许是需要处理的问题越来越多。在这个信息泛滥的时代，事情淡忘得越来越快，脑海中不断重复却无法具象化。这种退化现象初见端倪，给了我们心理上的讯号。
年轻时，我对任何事情都过目不忘，对一切事物充满探索欲。然而，多年过去，暮然回首，最深刻的记忆依然是那些日子——幸福的家庭、不羁的孩子们，那个曾经以为全世界都属于你、精力用都用不完的青年，如今都在褪色，都在和你一一道别。
引入阿尔兹海默症这个概念象征着记忆的逐渐消逝甚至失失忆。而记忆丰碑则这一概念则提醒我们，尽管记忆可能会被遗忘，但那些深刻的记忆和情感却永远在我们心中留下不可磨灭的印记。这些概念不仅表达了对阿尔兹海默症患者的关怀，也强调了记忆在人类情感和历史中的重要地位。
这组作品不仅是对自然规律的反思，更是对生命旅程中每一个阶段的温暖致敬。它提醒我们，尽管体能和记忆力在衰退，但内心的成长和沉淀却是无可替代的财富。那些曾经的美好时光，虽然渐行渐远，却永远在我们心中留下深刻的印记。
希望透过绘画能够引发观者的共鸣，唤起大家对生命中每一个阶段的珍惜与感恩。让我们在面对自然规律的同时，也能感受到生命的温暖与美好。
阿尔兹海默与记忆丰碑2
Alzheimer's and the Monument of Memory#2
2024
70cm（Height） x 48cm（Width）
oil on canvas
简介：在这组作品中，我试图以一个阿尔兹海默症患者的视角，捕捉和表达关于记忆力衰退、身体退化等一系列自然规律的深刻感慨。20岁左右的年纪，正值身体最佳状态，我们永远无法真正理解这些变化。正如30岁左右的人，可能再也无法重拾当年的激情和澎湃的心态。或许是社会压力日益增大，或许是需要处理的问题越来越多。在这个信息泛滥的时代，事情淡忘得越来越快，脑海中不断重复却无法具象化。这种退化现象初见端倪，给了我们心理上的讯号。
年轻时，我对任何事情都过目不忘，对一切事物充满探索欲。然而，多年过去，暮然回首，最深刻的记忆依然是那些日子——幸福的家庭、不羁的孩子们，那个曾经以为全世界都属于你、精力用都用不完的青年，如今都在褪色，都在和你一一道别。
引入阿尔兹海默症这个概念象征着记忆的逐渐消逝甚至失失忆。而记忆丰碑则这一概念则提醒我们，尽管记忆可能会被遗忘，但那些深刻的记忆和情感却永远在我们心中留下不可磨灭的印记。这些概念不仅表达了对阿尔兹海默症患者的关怀，也强调了记忆在人类情感和历史中的重要地位。
这组作品不仅是对自然规律的反思，更是对生命旅程中每一个阶段的温暖致敬。它提醒我们，尽管体能和记忆力在衰退，但内心的成长和沉淀却是无可替代的财富。那些曾经的美好时光，虽然渐行渐远，却永远在我们心中留下深刻的印记。
希望透过绘画能够引发观者的共鸣，唤起大家对生命中每一个阶段的珍惜与感恩。让我们在面对自然规律的同时，也能感受到生命的温暖与美好。
2024
70cm（Height） x 48cm（Width）
oil on canvas
简介：在这组作品中，我试图以一个阿尔兹海默症患者的视角，捕捉和表达关于记忆力衰退、身体退化等一系列自然规律的深刻感慨。20岁左右的年纪，正值身体最佳状态，我们永远无法真正理解这些变化。正如30岁左右的人，可能再也无法重拾当年的激情和澎湃的心态。或许是社会压力日益增大，或许是需要处理的问题越来越多。在这个信息泛滥的时代，事情淡忘得越来越快，脑海中不断重复却无法具象化。这种退化现象初见端倪，给了我们心理上的讯号。
年轻时，我对任何事情都过目不忘，对一切事物充满探索欲。然而，多年过去，暮然回首，最深刻的记忆依然是那些日子——幸福的家庭、不羁的孩子们，那个曾经以为全世界都属于你、精力用都用不完的青年，如今都在褪色，都在和你一一道别。
引入阿尔兹海默症这个概念象征着记忆的逐渐消逝甚至失失忆。而记忆丰碑则这一概念则提醒我们，尽管记忆可能会被遗忘，但那些深刻的记忆和情感却永远在我们心中留下不可磨灭的印记。这些概念不仅表达了对阿尔兹海默症患者的关怀，也强调了记忆在人类情感和历史中的重要地位。
这组作品不仅是对自然规律的反思，更是对生命旅程中每一个阶段的温暖致敬。它提醒我们，尽管体能和记忆力在衰退，但内心的成长和沉淀却是无可替代的财富。那些曾经的美好时光，虽然渐行渐远，却永远在我们心中留下深刻的印记。
希望透过绘画能够引发观者的共鸣，唤起大家对生命中每一个阶段的珍惜与感恩。让我们在面对自然规律的同时，也能感受到生命的温暖与美好。
阿尔兹海默与记忆丰碑3
Alzheimer's and the Monument of Memory#3
2024
52.5cm（Height） x 76.5cm（Width）
oil on canvas
简介：在这组作品中，我试图以一个阿尔兹海默症患者的视角，捕捉和表达关于记忆力衰退、身体退化等一系列自然规律的深刻感慨。20岁左右的年纪，正值身体最佳状态，我们永远无法真正理解这些变化。正如30岁左右的人，可能再也无法重拾当年的激情和澎湃的心态。或许是社会压力日益增大，或许是需要处理的问题越来越多。在这个信息泛滥的时代，事情淡忘得越来越快，脑海中不断重复却无法具象化。这种退化现象初见端倪，给了我们心理上的讯号。
年轻时，我对任何事情都过目不忘，对一切事物充满探索欲。然而，多年过去，暮然回首，最深刻的记忆依然是那些日子——幸福的家庭、不羁的孩子们，那个曾经以为全世界都属于你、精力用都用不完的青年，如今都在褪色，都在和你一一道别。
引入阿尔兹海默症这个概念象征着记忆的逐渐消逝甚至失失忆。而记忆丰碑则这一概念则提醒我们，尽管记忆可能会被遗忘，但那些深刻的记忆和情感却永远在我们心中留下不可磨灭的印记。这些概念不仅表达了对阿尔兹海默症患者的关怀，也强调了记忆在人类情感和历史中的重要地位。
这组作品不仅是对自然规律的反思，更是对生命旅程中每一个阶段的温暖致敬。它提醒我们，尽管体能和记忆力在衰退，但内心的成长和沉淀却是无可替代的财富。那些曾经的美好时光，虽然渐行渐远，却永远在我们心中留下深刻的印记。
希望透过绘画能够引发观者的共鸣，唤起大家对生命中每一个阶段的珍惜与感恩。让我们在面对自然规律的同时，也能感受到生命的温暖与美好。
2024
52.5cm（Height） x 76.5cm（Width）
oil on canvas
简介：在这组作品中，我试图以一个阿尔兹海默症患者的视角，捕捉和表达关于记忆力衰退、身体退化等一系列自然规律的深刻感慨。20岁左右的年纪，正值身体最佳状态，我们永远无法真正理解这些变化。正如30岁左右的人，可能再也无法重拾当年的激情和澎湃的心态。或许是社会压力日益增大，或许是需要处理的问题越来越多。在这个信息泛滥的时代，事情淡忘得越来越快，脑海中不断重复却无法具象化。这种退化现象初见端倪，给了我们心理上的讯号。
年轻时，我对任何事情都过目不忘，对一切事物充满探索欲。然而，多年过去，暮然回首，最深刻的记忆依然是那些日子——幸福的家庭、不羁的孩子们，那个曾经以为全世界都属于你、精力用都用不完的青年，如今都在褪色，都在和你一一道别。
引入阿尔兹海默症这个概念象征着记忆的逐渐消逝甚至失失忆。而记忆丰碑则这一概念则提醒我们，尽管记忆可能会被遗忘，但那些深刻的记忆和情感却永远在我们心中留下不可磨灭的印记。这些概念不仅表达了对阿尔兹海默症患者的关怀，也强调了记忆在人类情感和历史中的重要地位。
这组作品不仅是对自然规律的反思，更是对生命旅程中每一个阶段的温暖致敬。它提醒我们，尽管体能和记忆力在衰退，但内心的成长和沉淀却是无可替代的财富。那些曾经的美好时光，虽然渐行渐远，却永远在我们心中留下深刻的印记。
希望透过绘画能够引发观者的共鸣，唤起大家对生命中每一个阶段的珍惜与感恩。让我们在面对自然规律的同时，也能感受到生命的温暖与美好。
阿尔兹海默与记忆丰碑4
Alzheimer's and the Monument of Memory#4
2024
36.8cm（Height） x 58.3cm（Width）
oil on canvas
简介：在这组作品中，我试图以一个阿尔兹海默症患者的视角，捕捉和表达关于记忆力衰退、身体退化等一系列自然规律的深刻感慨。20岁左右的年纪，正值身体最佳状态，我们永远无法真正理解这些变化。正如30岁左右的人，可能再也无法重拾当年的激情和澎湃的心态。或许是社会压力日益增大，或许是需要处理的问题越来越多。在这个信息泛滥的时代，事情淡忘得越来越快，脑海中不断重复却无法具象化。这种退化现象初见端倪，给了我们心理上的讯号。
年轻时，我对任何事情都过目不忘，对一切事物充满探索欲。然而，多年过去，暮然回首，最深刻的记忆依然是那些日子——幸福的家庭、不羁的孩子们，那个曾经以为全世界都属于你、精力用都用不完的青年，如今都在褪色，都在和你一一道别。
引入阿尔兹海默症这个概念象征着记忆的逐渐消逝甚至失失忆。而记忆丰碑则这一概念则提醒我们，尽管记忆可能会被遗忘，但那些深刻的记忆和情感却永远在我们心中留下不可磨灭的印记。这些概念不仅表达了对阿尔兹海默症患者的关怀，也强调了记忆在人类情感和历史中的重要地位。
这组作品不仅是对自然规律的反思，更是对生命旅程中每一个阶段的温暖致敬。它提醒我们，尽管体能和记忆力在衰退，但内心的成长和沉淀却是无可替代的财富。那些曾经的美好时光，虽然渐行渐远，却永远在我们心中留下深刻的印记。
希望透过绘画能够引发观者的共鸣，唤起大家对生命中每一个阶段的珍惜与感恩。让我们在面对自然规律的同时，也能感受到生命的温暖与美好。
2024
36.8cm（Height） x 58.3cm（Width）
oil on canvas
简介：在这组作品中，我试图以一个阿尔兹海默症患者的视角，捕捉和表达关于记忆力衰退、身体退化等一系列自然规律的深刻感慨。20岁左右的年纪，正值身体最佳状态，我们永远无法真正理解这些变化。正如30岁左右的人，可能再也无法重拾当年的激情和澎湃的心态。或许是社会压力日益增大，或许是需要处理的问题越来越多。在这个信息泛滥的时代，事情淡忘得越来越快，脑海中不断重复却无法具象化。这种退化现象初见端倪，给了我们心理上的讯号。
年轻时，我对任何事情都过目不忘，对一切事物充满探索欲。然而，多年过去，暮然回首，最深刻的记忆依然是那些日子——幸福的家庭、不羁的孩子们，那个曾经以为全世界都属于你、精力用都用不完的青年，如今都在褪色，都在和你一一道别。
引入阿尔兹海默症这个概念象征着记忆的逐渐消逝甚至失失忆。而记忆丰碑则这一概念则提醒我们，尽管记忆可能会被遗忘，但那些深刻的记忆和情感却永远在我们心中留下不可磨灭的印记。这些概念不仅表达了对阿尔兹海默症患者的关怀，也强调了记忆在人类情感和历史中的重要地位。
这组作品不仅是对自然规律的反思，更是对生命旅程中每一个阶段的温暖致敬。它提醒我们，尽管体能和记忆力在衰退，但内心的成长和沉淀却是无可替代的财富。那些曾经的美好时光，虽然渐行渐远，却永远在我们心中留下深刻的印记。
希望透过绘画能够引发观者的共鸣，唤起大家对生命中每一个阶段的珍惜与感恩。让我们在面对自然规律的同时，也能感受到生命的温暖与美好。
寓言
Fable
2024
120cm（Height） x 100cm（Width）
oil on canvas
简介：物种起源与时代飞速发展，谁进步了谁又淘汰了?是否是黄粱一梦或是一则美丽的寓言?
2024
120cm（Height） x 100cm（Width）
oil on canvas
简介：物种起源与时代飞速发展，谁进步了谁又淘汰了?是否是黄粱一梦或是一则美丽的寓言?
香蕉大战
Banana Wars
2024
120cm（Height） x 200cm（Width）
oil on canvas
简介：我试图通过绘画对现实物质世界与人类内心世界中无以言表的东西加以诉说，人类内心深处的恶趣味与资本的泥沼正在派对和狂欢......
2024
120cm（Height） x 200cm（Width）
oil on canvas
简介：我试图通过绘画对现实物质世界与人类内心世界中无以言表的东西加以诉说，人类内心深处的恶趣味与资本的泥沼正在派对和狂欢......
冰与火，你和我
Ice and Fire, You and Me
2024
80cm（Height） x 105cm（Width）
oil on canvas
2024
80cm（Height） x 105cm（Width）
oil on canvas
沙发与象拔蚌
Sofas and Geoducks
2023-2024
120cm（Height） x 100cm（Width）
oil on canvas
简介：正如作品名，画面中存在着象拔蚌与沙发的形象。象拔蚌的形象类似于男生的性器官，而沙发在我印象中代表的是舒适、柔软和放松。将他们组合在一起我认为是一种美好的、情欲的观感。我将这些图像元素重复利用，大大小小面朝阳光的象拔蚌，飞天遁地与嵌套的各式沙发，欲望如蝴蝶翅膀般轻柔迷醉。我在一种百无聊赖的状态下创作了这个作品，是从男性视角出发，对性的一些解读以及对情欲的一种表达。
2023-2024
120cm（Height） x 100cm（Width）
oil on canvas
简介：正如作品名，画面中存在着象拔蚌与沙发的形象。象拔蚌的形象类似于男生的性器官，而沙发在我印象中代表的是舒适、柔软和放松。将他们组合在一起我认为是一种美好的、情欲的观感。我将这些图像元素重复利用，大大小小面朝阳光的象拔蚌，飞天遁地与嵌套的各式沙发，欲望如蝴蝶翅膀般轻柔迷醉。我在一种百无聊赖的状态下创作了这个作品，是从男性视角出发，对性的一些解读以及对情欲的一种表达。
璀璨
Abbagliante
2024
84.5cm（Height） x 77.5cm（Width）
oil on canvas
简介： 这三个作品共同使用了几何结构来构成画面，拼贴具象元素，其中《璀璨》的抽象元素使用得最多，比起另外两个作品感受上有所不同。这些作品我将线索把放在画面上让他们产生叙事性，这些图像像是留在记忆星空中的斑斑驳驳。一些神秘的几何结构与画面中的人物、内容营造出一种岁月感，就像是平行时空的存在。其中作品表达的点分别为思乡情与旅途的痕迹（《何方》），儿时的梦想与现实的幻想（《筑建》）以及未来与光明的通路（《璀璨》）。这三个作品是我研究生毕业后创作的，来表达对身份的一些反思，对过去的回顾以及对未来的期许。
2024
84.5cm（Height） x 77.5cm（Width）
oil on canvas
简介： 这三个作品共同使用了几何结构来构成画面，拼贴具象元素，其中《璀璨》的抽象元素使用得最多，比起另外两个作品感受上有所不同。这些作品我将线索把放在画面上让他们产生叙事性，这些图像像是留在记忆星空中的斑斑驳驳。一些神秘的几何结构与画面中的人物、内容营造出一种岁月感，就像是平行时空的存在。其中作品表达的点分别为思乡情与旅途的痕迹（《何方》），儿时的梦想与现实的幻想（《筑建》）以及未来与光明的通路（《璀璨》）。这三个作品是我研究生毕业后创作的，来表达对身份的一些反思，对过去的回顾以及对未来的期许。
筑建
Costruire
2024
76.5cm（Height） x 52.5cm（Width）
oil on canvas
简介： 这三个作品共同使用了几何结构来构成画面，拼贴具象元素，其中《璀璨》的抽象元素使用得最多，比起另外两个作品感受上有所不同。这些作品我将线索把放在画面上让他们产生叙事性，这些图像像是留在记忆星空中的斑斑驳驳。一些神秘的几何结构与画面中的人物、内容营造出一种岁月感，就像是平行时空的存在。其中作品表达的点分别为思乡情与旅途的痕迹（《何方》），儿时的梦想与现实的幻想（《筑建》）以及未来与光明的通路（《璀璨》）。这三个作品是我研究生毕业后创作的，来表达对身份的一些反思，对过去的回顾以及对未来的期许。
2024
76.5cm（Height） x 52.5cm（Width）
oil on canvas
简介： 这三个作品共同使用了几何结构来构成画面，拼贴具象元素，其中《璀璨》的抽象元素使用得最多，比起另外两个作品感受上有所不同。这些作品我将线索把放在画面上让他们产生叙事性，这些图像像是留在记忆星空中的斑斑驳驳。一些神秘的几何结构与画面中的人物、内容营造出一种岁月感，就像是平行时空的存在。其中作品表达的点分别为思乡情与旅途的痕迹（《何方》），儿时的梦想与现实的幻想（《筑建》）以及未来与光明的通路（《璀璨》）。这三个作品是我研究生毕业后创作的，来表达对身份的一些反思，对过去的回顾以及对未来的期许。
何方
Dove
2024
58.3cm（Height） x 36.8cm（Width）
oil on canvas
简介： 这三个作品共同使用了几何结构来构成画面，拼贴具象元素，其中《璀璨》的抽象元素使用得最多，比起另外两个作品感受上有所不同。这些作品我将线索把放在画面上让他们产生叙事性，这些图像像是留在记忆星空中的斑斑驳驳。一些神秘的几何结构与画面中的人物、内容营造出一种岁月感，就像是平行时空的存在。其中作品表达的点分别为思乡情与旅途的痕迹（《何方》），儿时的梦想与现实的幻想（《筑建》）以及未来与光明的通路（《璀璨》）。这三个作品是我研究生毕业后创作的，来表达对身份的一些反思，对过去的回顾以及对未来的期许。
2024
58.3cm（Height） x 36.8cm（Width）
oil on canvas
简介： 这三个作品共同使用了几何结构来构成画面，拼贴具象元素，其中《璀璨》的抽象元素使用得最多，比起另外两个作品感受上有所不同。这些作品我将线索把放在画面上让他们产生叙事性，这些图像像是留在记忆星空中的斑斑驳驳。一些神秘的几何结构与画面中的人物、内容营造出一种岁月感，就像是平行时空的存在。其中作品表达的点分别为思乡情与旅途的痕迹（《何方》），儿时的梦想与现实的幻想（《筑建》）以及未来与光明的通路（《璀璨》）。这三个作品是我研究生毕业后创作的，来表达对身份的一些反思，对过去的回顾以及对未来的期许。
欲望池
The Desire Pool
2024
100cm（Height） x 200cm（Width）
oil on canvas
简介：这是我2024年研究生毕业作品。画面中心的三角形各有一个形象，上方用手举着汽车的人群，左边拿着行李箱在树枝上小心行走的人，右边池子里向远方发射信号的人，而池子里漂浮着即将被淹没的房子。我想让这些图像的安排即矛盾又陌生，所以画面中人物的以剪影的形式一笔带过，不做形象上的深入，并让变形的圆形结构连接着画面通同向远方，浓雾和瀑布等元素增添了神秘感与虚幻感。这个作品我旨在探讨年轻人在当今社会中对欲望的态度和表达。欲望就像泥沼，有人望而却步、有人深陷其中、有人在试探也有人如同走钢索的人摇摆不定......
2024
100cm（Height） x 200cm（Width）
oil on canvas
简介：这是我2024年研究生毕业作品。画面中心的三角形各有一个形象，上方用手举着汽车的人群，左边拿着行李箱在树枝上小心行走的人，右边池子里向远方发射信号的人，而池子里漂浮着即将被淹没的房子。我想让这些图像的安排即矛盾又陌生，所以画面中人物的以剪影的形式一笔带过，不做形象上的深入，并让变形的圆形结构连接着画面通同向远方，浓雾和瀑布等元素增添了神秘感与虚幻感。这个作品我旨在探讨年轻人在当今社会中对欲望的态度和表达。欲望就像泥沼，有人望而却步、有人深陷其中、有人在试探也有人如同走钢索的人摇摆不定......
沙龙
Salon
2023
150cm（Height） x 200cm（Width）
oil on canvas
简介：这是我2023年一个比较重要的作品。我用卓别林黑白电影这一文化符号引入到了这个暗色调的绘画作品中，形成了一种黑色幽默与讽刺性。我主要使用卓别林的形象、古罗马斗士战斗的形象以及达官显赫们的各式姿态，并用浓雾、破裂抽象的地面、摩天轮等元素将这些图像与联合国议会厅圆桌串联起来。其中我将这些人的大小尺寸进行了修改来制造一种矛盾感与不安感。在画面中，这些官员来自不同的国家、不同的肤色、不同的立场，有的人在静观其变，有的人们鹬蚌相争，还有些人们似乎在预谋着什么......而他们面对正在放映着的电影荧幕中，代表小人物的政治化喜剧大师卓别林正在注视着这一切......
2023
150cm（Height） x 200cm（Width）
oil on canvas
简介：这是我2023年一个比较重要的作品。我用卓别林黑白电影这一文化符号引入到了这个暗色调的绘画作品中，形成了一种黑色幽默与讽刺性。我主要使用卓别林的形象、古罗马斗士战斗的形象以及达官显赫们的各式姿态，并用浓雾、破裂抽象的地面、摩天轮等元素将这些图像与联合国议会厅圆桌串联起来。其中我将这些人的大小尺寸进行了修改来制造一种矛盾感与不安感。在画面中，这些官员来自不同的国家、不同的肤色、不同的立场，有的人在静观其变，有的人们鹬蚌相争，还有些人们似乎在预谋着什么......而他们面对正在放映着的电影荧幕中，代表小人物的政治化喜剧大师卓别林正在注视着这一切......
愚戏4
Lazzo#4
2023
50cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
2023
50cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
愚戏3
Lazzo#3
2023
50cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
2023
50cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
愚戏2
Lazzo#2
2023
50cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
2023
50cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
愚戏1
Lazzo#1
2023
50cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
2023
50cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
造神3
Crea dei#3
2023
70cm（Height） x 70cm（Width）
oil on canvas
2023
70cm（Height） x 70cm（Width）
oil on canvas
造神2
Crea dei#2
2023
70cm（Height） x 70cm（Width）
oil on canvas
2023
70cm（Height） x 70cm（Width）
oil on canvas
造神1
Crea dei#1
2023
70cm（Height） x 70cm（Width）
oil on canvas
2023
70cm（Height） x 70cm（Width）
oil on canvas
失物之志4
Lost and Found#4
2023
70cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
简介：阎煦在2023年创作的系列作品《失物之志》，作品中以强烈的色彩关系和丰富的画面语言诠释剥离人与物之间的经验关系，阎煦在作品中探索人类社会现象，他认为人类按照社会经验一直扮演着创物者、造物者的角色，世界遵循一定法则去运行，特定的时间、事件里联系着“物”创造着特定的行为和概念。如果将当下的经验进行回看，把人与物的经验式关系解除或者异化，剥离“人”与“物”本身的定义，以追溯式的思维方式去理解现象，我们将对当下所发生的事情将产生不同的解读和看法。画面中的每一镜细节都流露着阎煦关于日常生活的观察，也表现着艺术创作者对于理想社会形态的向往。
2023
70cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
简介：阎煦在2023年创作的系列作品《失物之志》，作品中以强烈的色彩关系和丰富的画面语言诠释剥离人与物之间的经验关系，阎煦在作品中探索人类社会现象，他认为人类按照社会经验一直扮演着创物者、造物者的角色，世界遵循一定法则去运行，特定的时间、事件里联系着“物”创造着特定的行为和概念。如果将当下的经验进行回看，把人与物的经验式关系解除或者异化，剥离“人”与“物”本身的定义，以追溯式的思维方式去理解现象，我们将对当下所发生的事情将产生不同的解读和看法。画面中的每一镜细节都流露着阎煦关于日常生活的观察，也表现着艺术创作者对于理想社会形态的向往。
失物之志3
Lost and Found#3
2023
70cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
简介：阎煦在2023年创作的系列作品《失物之志》，作品中以强烈的色彩关系和丰富的画面语言诠释剥离人与物之间的经验关系，阎煦在作品中探索人类社会现象，他认为人类按照社会经验一直扮演着创物者、造物者的角色，世界遵循一定法则去运行，特定的时间、事件里联系着“物”创造着特定的行为和概念。如果将当下的经验进行回看，把人与物的经验式关系解除或者异化，剥离“人”与“物”本身的定义，以追溯式的思维方式去理解现象，我们将对当下所发生的事情将产生不同的解读和看法。画面中的每一镜细节都流露着阎煦关于日常生活的观察，也表现着艺术创作者对于理想社会形态的向往。
2023
70cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
简介：阎煦在2023年创作的系列作品《失物之志》，作品中以强烈的色彩关系和丰富的画面语言诠释剥离人与物之间的经验关系，阎煦在作品中探索人类社会现象，他认为人类按照社会经验一直扮演着创物者、造物者的角色，世界遵循一定法则去运行，特定的时间、事件里联系着“物”创造着特定的行为和概念。如果将当下的经验进行回看，把人与物的经验式关系解除或者异化，剥离“人”与“物”本身的定义，以追溯式的思维方式去理解现象，我们将对当下所发生的事情将产生不同的解读和看法。画面中的每一镜细节都流露着阎煦关于日常生活的观察，也表现着艺术创作者对于理想社会形态的向往。
失物之志2
Lost and Found#2
2023
70cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
简介：阎煦在2023年创作的系列作品《失物之志》，作品中以强烈的色彩关系和丰富的画面语言诠释剥离人与物之间的经验关系，阎煦在作品中探索人类社会现象，他认为人类按照社会经验一直扮演着创物者、造物者的角色，世界遵循一定法则去运行，特定的时间、事件里联系着“物”创造着特定的行为和概念。如果将当下的经验进行回看，把人与物的经验式关系解除或者异化，剥离“人”与“物”本身的定义，以追溯式的思维方式去理解现象，我们将对当下所发生的事情将产生不同的解读和看法。画面中的每一镜细节都流露着阎煦关于日常生活的观察，也表现着艺术创作者对于理想社会形态的向往。
2023
70cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
简介：阎煦在2023年创作的系列作品《失物之志》，作品中以强烈的色彩关系和丰富的画面语言诠释剥离人与物之间的经验关系，阎煦在作品中探索人类社会现象，他认为人类按照社会经验一直扮演着创物者、造物者的角色，世界遵循一定法则去运行，特定的时间、事件里联系着“物”创造着特定的行为和概念。如果将当下的经验进行回看，把人与物的经验式关系解除或者异化，剥离“人”与“物”本身的定义，以追溯式的思维方式去理解现象，我们将对当下所发生的事情将产生不同的解读和看法。画面中的每一镜细节都流露着阎煦关于日常生活的观察，也表现着艺术创作者对于理想社会形态的向往。
失物之志1
*Lost and Found#1
2023
70cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
简介：阎煦在2023年创作的系列作品《失物之志》，作品中以强烈的色彩关系和丰富的画面语言诠释剥离人与物之间的经验关系，阎煦在作品中探索人类社会现象，他认为人类按照社会经验一直扮演着创物者、造物者的角色，世界遵循一定法则去运行，特定的时间、事件里联系着“物”创造着特定的行为和概念。如果将当下的经验进行回看，把人与物的经验式关系解除或者异化，剥离“人”与“物”本身的定义，以追溯式的思维方式去理解现象，我们将对当下所发生的事情将产生不同的解读和看法。画面中的每一镜细节都流露着阎煦关于日常生活的观察，也表现着艺术创作者对于理想社会形态的向往。
2023
70cm（Height） x 50cm（Width）
oil on canvas
简介：阎煦在2023年创作的系列作品《失物之志》，作品中以强烈的色彩关系和丰富的画面语言诠释剥离人与物之间的经验关系，阎煦在作品中探索人类社会现象，他认为人类按照社会经验一直扮演着创物者、造物者的角色，世界遵循一定法则去运行，特定的时间、事件里联系着“物”创造着特定的行为和概念。如果将当下的经验进行回看，把人与物的经验式关系解除或者异化，剥离“人”与“物”本身的定义，以追溯式的思维方式去理解现象，我们将对当下所发生的事情将产生不同的解读和看法。画面中的每一镜细节都流露着阎煦关于日常生活的观察，也表现着艺术创作者对于理想社会形态的向往。
bottom of page